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能演云筝吗？她敢演吗？别人做不到，不敢做的事，我把它漂漂亮亮地做成了，这才叫顶级演员的价值。”

    “我生来就是要向上攀登的。”凌穗岁用轻松的口气说，“这几个月都在休息，停留在原地，反而总感觉少了点什么。想想我一部电视剧存货都没有了，这怎么行。”

    别人都在庆祝，说明年终于没有她的电视剧作品啦，播放量和收视率冠军可以换人，视后的提名和获奖者也空出一个名额啦。

    但这种喜悦只是暂时的——凌穗岁从来没说过以后就不拍电视剧了，她还没拿到满贯，白玉兰和金鹰也还没二封，怎么能轻易退场。

    拜托，她可是电视剧潮流的引领者，多少同行还指望她带起一阵新的流行，好让他们跟在后面混口饭吃，捞口汤喝呢。

    “我不敢拍，别人更不敢拍，所以我一定要拍。”

    凌穗岁笑了笑：“话说，去年有很多年代剧开机，今年在立项的仙侠也不少，而且我听说仙侠里的恋爱浓度也有所降低。大家都这么爱跟风我，权谋会不会成为下一个风口？”

    “估计有点难。”童晓曼不怎么看好，“披着权谋皮的古偶，倒是一抓一大把。”

    “也不一定。”

    凌穗岁的想法却比童晓曼乐观一些：“那得看如梦令的播出情况……粗制滥造偶像剧的根源在于平台想要降本增效，试探观众底线。如果能把底线拉得高一点，不用观众呼吁，资本都知道该怎么做。”

    论向钱看齐，迪兰德就是最好的例子。公主形象代代变化，看似是艺术创新，本质都是建立在洞悉观众心理，迎合市场需求的基础上。

    表面上看，是电影公司开创了新潮流，实际上只是他们比观众自身都更早明白，想要在电影院里看到什么。

    迪兰德的情况也适用于内娱的平台和影视公司，至少在凌穗岁稳坐顶流之位的这几年，真·大女主作品的数量越来越多，哪怕是以爱情为主线的偶像剧，女主的主体意识也在逐渐提高。

    这都是观众乐见其成，制作方也能获得收益的进步，影视作品往观众喜闻乐见的方向发展，怎么会不赚钱呢？

    童晓曼叹了口气，她早该想到的，凌穗岁的目标根本没有极限。

    对她来说，爆剧都已经是基本操作了，集均不破亿就是作品有问题。她考虑的不是爆不爆，而是有多爆，会给这个行业带来什么样的变化。

    至少，能在长剧精品化这条路径上立下一块里程碑，为长剧制作工作室争取多一些抵御短剧冲击、走向转型之路的时间吧。

    “对了。”凌穗岁还说，“我们去找严思菱吧。我下个月就去美国了，屠龙者预计要拍到春节，明年的行程该定下来了。”

    一部电视剧，一部电影，应该能在一年内拍完吧？